A Million Miles Away / マクロスMACROSS 82-99
https://macross82-99.bandcamp.com/album/a-million-miles-away
「Horsey (feat. Sarah Bonito)」「『82.99 F.M』」「アスカBad Girl (w/Lancaster)」が好き。
広義のVaporwaveではあると思うんですが、正確に言うとFuture Funkというジャンルらしいです。
Vaporwaveはどちらかというとピッチ下げ・テンポを遅くしてアンビエント/ドローン的などんよりとした感じを覚える曲が多いんですが、こちらは逆にテンポを早めてダンサブルになってる。ビートもしっかりしてます。
Vaporwaveが陰ならこちらは陽かなって感じ。安直ですが。
m b v / My Bloody Valentine
「She Found Now」「Who Sees You」「New You」「Wonder 2」が好き。
シューゲイザー。
She Found Now
リズムトラックもなく、ひたすら歪み切ったギターの上でボーカルが揺蕩う曲。
Who Sees You
一番Lovelessっぽさを感じる曲。コード展開が好き。
New You
ポップ。そこはかとなくマッドチェスター。
Wonder 2
ギターノイズ+ドラムンベース。暴力的音響。
あまりにも美しい曲だと思います。
逃してしまった関係 ep / haircuts for men
「海辺の傷」「日曜日にはバスはありません」「私が持っていた私が離れました」が好き。
Vaporwave。
割かしポップで聴きやすいです(それほど遅くない・不協和音がない・つんのめるようなカットアップがない)。
Something/Anything? / Todd Rundgren
「I Saw The Light」「It Wouldn't Have Made Any Difference」「Marlene」「Hello It's Me」が好き。
僕がここで語るようなことなど何も無い名曲。1970年代のエヴァーグリーンな空気感がこの一曲に込められていると思います。
the music of the now age / fortune 500
「lonely eyes / 18 carat affair」「libra / lasership stereo」「winter garden (memorial) / wakesleep」「farewell / luxury elite」が好き。
Vaporwaveのコンピレーションアルバム。
Deceit / This Heat
「Cenotaph」「Makeshift Swahili」が好き。
なんかネットのレビューとかだと「ポップになった」とか言われてますけど1stの方がポップじゃないですか……? と思うのはやっぱ1stには二大名曲が入ってるからでしょうか。
おどろおどろしい音に導かれて始まる一大怪曲。
前半の喉潰す勢いで叫びまくっている本能的なボーカルとトライバルな演奏から既に凄まじいですが、中盤それまでと全く違うメロディが挟まれた後にどんどん曲全体が加速していく様は壮絶の一言。
American Football / American Football
「Never Meant」「For Sure」「You Know I Should Be Leaving Soon」「Stay Home」が好き。
エモロック。
Yankee Hotel Foxtrot / Wilco
「I Am Trying to Break Your Heart」「War on War」「Jesus, Etc.」「Heavy Metal Drummer」「Pot Kettle Black」「Poor Places」「Reservations」が好き。
I Am Trying to Break Your Heart
いかにも音響系以後って感じのイントロから解体寸前のギリギリで進んでいく導入曲。一気にアルバムに引き込んでいく感じ。
War on War
奇妙な電子音を織り交ぜながらも軽快に淡々と進んでいく感じが好き。
「OK」の一言でブレイクの連続に突入するのも格好良い。
Jesus, Etc.
サビのメロディが好きです。
でも正直言われてるほどの良さはまだ分かってないかもしれない。
Heavy Metal Drummer
単体でもいい曲なんですけどアルバムで聴くとこの曲の爽やかな軽快さがまた映えますね。アルバム中最もポップで小気味いいメロディ。
フィルイン的に挟まれるブレイクビーツが格好良いです。
Pot Kettle Black
これがアルバム曲では一番好きです。
軽快さを保ちつつも控えめに進むメロからサビで開ける感じが気持ちいい。そしてそのサビでコーラスがオクターブ上で重ねられるのがとても高揚感あって好き。後半でサビに被さってくるシンセも祝祭感あっていいですね。
Poor Places
アルバムの核ですね。
情緒的で美しい旋律を奏でるピアノが中心に据えられた前半はアルバムのクライマックスに相応しく、とても感動的。
3分を過ぎた頃から雰囲気はガラッと変わり、妙な上昇感のあるコード進行とかピアノとかがだんだんと渦巻くノイズに飲み込まれていく様は凄絶の一言。そして「Yankee Hotel Foxtrot」のサンプリング。
Reservations
アルバムの締め。ピアノとボーカル以外は輪郭の朧げなぼんやりとした音しか入っていない、ひたすらに美しく穏やかなアンビエント。
名盤と言われていたので聴いてみましたが素晴らしいアルバムですね。
まずアコギやピアノ中心の風通しの良い演奏が爽やかで好きです。「War on War」とか「Pot Kettle Black」とかに顕著な、8ビート中心の淡々としつつ軽快なリズムとかすごく好きな感じでした。
そこに電子音やノイズが絡んでいく音の感じとかがこのアルバムが評価されてる所以だと思うんですけど、確かに「I Am Trying to Break Your Heart」や「Poor Places」「Reservations」で見せるバンドサウンドの解体っぷりとノイズの足し引きには一部の隙も感じられない壮絶さがありますね。
あと聴いてて思ったのは、「Poor Places」~「Reservations」あたりは結構明らかに感動的で、洋楽ってあんまりそういったドラマチックさをアルバム単位で演出することはないというイメージがあったので新鮮でした。
と思ったけどごめんなさいそんなことないかも。というかこのアルバムのミックスしてるジム・オルークのEurekaとかまさにそういう侘び寂び感ですよね。
音響的なノイズと爽やかなカントリーロックの融合。風通し良くてさらっと聴ける曲なんですがよくよく考えるとこの音の差し引きのバランス感覚はエグい。
Songs for a Blue Guitar / Red House Painters
「Have You Forgotten」「All Mixed Up」「Silly Love Songs」が好き。
Have You Forgotten
名曲だと思います。
アコギ弾き語りに後半ペダルスティールが入ってくるくらいでほとんど起伏もなく、同じようなメロディとコード進行が延々と続くのに、何故こうも胸を打つのか。
All Mixed Up
カバーなんですけど原曲聴いたら全然違ってて笑いました。
全編通して静かに舞い上がっていくような高揚感、そしてそれが女性コーラスが入ってくるところで一気に加速するのが素敵。
Silly Love Songs
これもPaul McCartney & Wingsのカバーなんですけどまずカバーなのに前半4分掛けて原曲無視してひたすらギターソロを掻き鳴らしまくる(そしてそれが滅茶苦茶に格好良い)のが流石。
本編も原曲にあったスタンダードなポップさはほとんど取り払われ、ダルな感じのコード進行とメロディに差し替えられてしまってます。しかしとても美しいのは何故……。
Future Ruins / Swervedriver
「Mary Winter」「Drone Lover」「Golden Remedy」が好き。
Mary Winter
揺れ動くギターや浮遊するボーカルがまさしくシューゲイザーで最高。
Drone Lover
聴いて一発で好きになった曲。気だるげなボーカルも穏やかで浮遊感のあるコード進行も全てが儚げで美しいです。
Golden Remedy
これも気だるげでねじれたメロディがシューゲイザー的でとても好きです。パルスのような音が綺麗。
この一作しか聴いてないので前がどうだったのかは分からないですが、個人的に僕がシューゲイザーというものに求める要素が全て入っているという意味ではマイブラとディーパーズに並ぶ。
アルバムジャケットの寂れた廃遊園地のような光景を想起させる美しい退廃感。
English Settlement / XTC
「Senses Working Overtime」「Jason and the Argonauts」「Melt the Guns」「Knuckle Down」「Fly on The Wall」が好き。
Senses Working Overtime
XTCで一番ヒットしたらしいですね。
割とストレートな感じの前2曲から一気に性格の悪さが滲み出てくる不穏なイントロがまず最高なんですけど、そこから急に転調しつつ半端な小節数でキメを入れてポップなメロディに移行するのが好き。
Jason and the Argonauts
ねじくれたポップさがドストライク。浮遊感と軽快さをスイッチングするサビがとても好きです。
Melt the Guns
変な曲。なんか好きです。
Knuckle Down
まあ転調とかは入ってるけど割りかし真っ当なポップ。サビメロが耳に残る。
Fly on The Wall
サビのコード進行がすごく好き。曲中通して鳴ってる濁った電子音も好きです。
XTCは「Black Sea」がとても好きです。その次作がこれなんですが、バンド感が既に少しずつ失われていってるのが分かる。
イントロが本当に最高。
The Flying Lizards / The Flying Lizards
1995年再発盤。
「Money (That's What I Want)」が好き。
Money (That's What I Want)
この曲だけ飛び抜けてポップだなと思ったらカバーなんですね。よれよれのリズムで鳴らされるなんだかよくわからない楽器たち。そして全体的にスッカスカ。
This Heatのプロデュースをしていたデヴィッド・カニンガムという人がやっていた音楽ユニット。この人楽器が弾けなかったらしいのでつまりそういう感じの音楽。
「The Flood」~「Events During Flood」の流れはエレクトロニカとか音響系のはしりって感じもしますね。This Heatの1stに通じる感じもある。
A Brief Inquiry Into Online Relationships / The 1975
「Give Yourself A Try」「TOOTIMETOOTIMETOOTIME」「Sincerity Is Scary」「It's Not Living (If It's Not With You)」「I Could't Be More In Love」「I Always Wanna Die (Sometimes)」が好き。
Gideon Gaye / The High Llamas
1998年再発盤。
「The Dutchman」「Giddy and Gay」「Checking in, Checking out」「Up in the Hills」「Track Goes By」「Mini-Management」が好き。
Checking in, Checking out
ひたすら甘いメロディが垂れ流されるこのアルバムの曲には珍しく、ちゃんと地に足が着いた感じのほのぼのした曲。サビとそれ以外でしっかりメリハリが付いてるのも異色。でもメロディの素晴らしさは変わらず。
Track Goes By
前半4分弱はこのアルバムの中でも指折りの良メロ。間違いなくアルバム中で最も好きなメロディ。
にも関わらず、その後10分に掛けて同じメロディを延々と反復したりするので控えめに言って頭がおかしい。
Mini-Management
ゆったりしたセクションと明るくポップなセクションを行き来する曲。9分あるんですが、雰囲気に身を任せてるといつの間にか終わってるというすごい曲。
The High Llamasの2ndアルバム。
The High Llamasといえばなんといってもポップの暴力と呼ぶに相応しい次作「Hawaii」だと思うんですけど、このアルバムはまだ30曲とか入ってたりしないしちゃんと曲の違いがわかるので有情です。とはいえ同じフレーズを延々と反復したりするのはこの時点で既に特徴的ですね。
とにかく「Track Goes By」がかなり狂気めいた反復っぷりを見せるのでそこに目が行く。
個人的に「Hawaii」より好きでした。やっぱ曲が個性立ってるっていうのはデカい……。
珠玉のメロディと狂気的な反復。何考えてたらこんな曲が出来上がるんだ……。
White Music / XTC
2005年再発。
「Radios In Motion」「This Is Pop」「Statue Of Liberty」「New Town Animal In A Furnished Cage」が好き。
XTCの1stフルアルバム。
だいぶニューウェーブっぽい感じ。オルガンの音色とか聴くと1stの頃のP-MODELに影響与えてたのかなぁとか思う。
久々に「これはただごとじゃない」と思った曲。イントロの異常に美しいコード感に震える。サビに入ると普通のポップっぽくなったりするんですけどそれもまたよきです。
Camera Shy / Camera Shy
「Your Only One」「Underwater Days」「Take Your Time」「Seemingly Ill」が好き。
エコーの掛かり具合とかがかなりネオアコみ深くて1991年リリースですか? と思ったら2015年リリースでした。マジで!?
とても好きです。タイトル通りに水中を漂っているような美しい曲。
Whirr / Nothing Split 12" / Whirr / Nothing
「Ease / Whirr」が好き。
イントロ一発で持っていく破壊力が凄まじい。シューゲイザーの一番格好良いところって感じ。
Hammersmith Odeon / Frank Zappa
ライブ盤。
「Dancin' Fool」「Peaches En Regalia」「Baby Snakes」「Jones Crusher」「King Kong」「Black Napkins」が好き。
ハードロックみが強い。「King Kong」はやっぱり格好良いですね。
Sleep Dirt / Frank Zappa
「Sleep Dirt」「The Ocean is The Ultimate Solution」が好き。
アコギとウッドベースの音って格好良い。
food house / food house
「8 now」「51129」「mos thoser」が好き。
こういう耳がぶっ壊れそうな音楽が最近の流行りなのだろうかと思うなどした。過激さとポップさが同居してて好きです。
Act of Tenderness / Cindy Lee
「Wandering and Solitude」が好き。
いきなりおよそ平均律を無視した気持ち悪いコーラスの不協和音から始まって震えますが、以降ずーっと同じような感じで進んでいきます。
たまに(比較的)ちゃんとしたメロディが歌われることもありますが、基本的にはリズムレスでアブストラクトなサイケデリックフォーク+ノイズという感じ。そのたまにあるメロディもほとんどが短調(or無調)。
面白いのが、「What I Need」や「Operation」のような曲でリズムトラックとシンセサイザーが入ってくると急にとてつもなくポップになったように聴こえるところですね。いかにリズムの存在が人間を安心させているかがわかる。「声とギター」みたいな組み合わせは普通生気を伴って聴こえるはずですが、このアルバムでは生気通り越してただひたすらに死臭を振りまく存在となっています。
それと「New Romance」「Quit Doing Me Wrong」「Bonsai Garden」など何個かノイズミュージック的な楽曲が挟まれていますが、これらを聴いててノイズと不安定な音程では後者の方がより不安を煽るのだなあみたいなことにも気づいたりして中々面白い体験でした。ノイズの中で不安定な音程が揺れるさまはまさしくホラーです。
そんな感じでアルバムがずっと進んでいくので、アルバム中唯一長調のラスト一個前「Wandering and Solitude」がめちゃめちゃのどかで平和に聴こえるというか、これ作った人も一応カタルシスとかアルバムの纏まりとかを考慮してたんだな……とか聴いてて思った。これだけ「めまい」のゆら帝みたいですからね。ファズギターの感じとか。
Substance / Joy Division
2015年再発盤。
「Transmission」「Love Will Tear Us Apart」「These days」が好き。
Transmission
16分音符で刻むハイハットが疾走感を出していて格好良い曲。
Love Will Tear Us Apart
80年代の名曲と言われてますが確かにギターストロークから入るイントロがアンセム感ある。お世辞にも明るいとは言えない曲ですがシンセやベースのメロディがキャッチーなんですよね。耳に残る。
These days
サビのギターが格好良い。
Joy Divisionは1stしか聴いたことが無くてめちゃめちゃ暗い曲をやるバンドという印象だったんですが「Warsaw」とか真っ当なパンクバンドって感じでこんな時期もあったのか……と思いました。
年代順に並んでるわけですけど、真っ当なパンクバンドがポスト・パンクの語法(テープエコーとか)を獲得していき、更にシンセを導入して次第に浮世離れした空気感を持ち始める過程が如実に見て取れて面白かったです。
You Forgot It In People / Broken Social Scene
「KC Accidental」「Almost Crimes (Radio Kills Remix)」「Looks Just Like The Sun」「Anthems For A Seventeen Year-Old Girl」「Cause = Time」が好き。
Nurture / Porter Robinson
「Lifelike」「Look At The Sky」「Get Your Wish」「Wind Tempos」「Musician」「Something Comforting」が好き。
Runt / Todd Rundgren
2011年再発盤。
「Believe In Me」「We Gotta Get You A Woman」「Baby Let's Swing / The Last Thing You Said / Don't Tie My Hands」「Birthday Carol」が好き。
Believe In Me
しっとりしたピアノが印象的なバラード。2分弱という短さが潔くて好きです。
We Gotta Get You A Woman
変な拍子で入ってくるイントロが印象的な恐らく代表曲。サビのメロディが好き。
Baby Let's Swing / The Last Thing You Said / Don't Tie My Hands
メドレー。「The Last Thing You Said」がめちゃめちゃ良い。
Birthday Carol
美しい弦楽器のアンサンブルから始まり、そこからハードロックになったりシンガーソングライター的な正統派バラードになったりまたハードロックに戻ったりと展開が右往左往する9分間。
トッド・ラングレンの1st。屈指のメロディセンスとひねくれっぷりが既に発揮されていて素晴らしいです。
Ladies and Gentlemen We Are Floating in Space / Spiritualized
「Come Together」「Cop Shoot Cop...」が好き。
ブルージーで怪しげなメロディをインプロビゼーション挟みつつ13分間繰り返し続けるラスト曲。なんでこれがラスト? そしてタイトルの由来はアメリカのバンドから。なんで?
Out Of The Blue / Electric Light Orchestra
「Turn To Stone」「Mr. Blue Sky」が好き。
今更僕が取り上げるまでもない超有名曲なんですが、こうして何十年経ってもアンセム感あるのってやっぱ凄まじく力のある曲だなあと思う。
力強いリズム、晴れやかなメロディ、中期ビートルズをもっとユーモラスにしたような記名性の強いコーラスワーク、豪華絢爛ながら古臭さのない音作りといったところから、小節の終わりに入ってくるカンカンカンカンっていう音(みんな好きだと思う)みたいな細かいところまで非の打ち所がない完璧な曲。
黄色いチケット / Loli in early 20s
「あなたと一別の行きましょう」「たことに気づいた言いで」「彼女が12-14年間自分を切」が好き。
ロリコアなる音楽の旗手らしい方。ただこのアルバムは明確にそれと分かるボイスサンプリングとかは少なく、ボーカロイドによる歌も入っているので結構メロディアスで聴きやすいですね。
ブレイクコア大好きな人も「彼女が12-14年間自分を切」でガッツリやっているのでオススメ。
すごい。